论小鲜肉的处境

@老道消息：2017年是电视剧的“现实主义”年。收视低迷的第一季度末尾时，杀出了反腐剧《人民的名义》。《白鹿原》和《欢乐颂2》紧跟其上；下半年又爆了一部都市剧《我的前半生》，到了年末还有《猎场》收尾。

高亚麟前后给《人民的名义》投资了4000万，开机宴上对投资方说，是做好了亏损40%的心理准备来拍的。结果《人民的名义》成了一匹黑马，单集最高收视达7.3%，平均收视超过3.66%，刷新了近六年来电视剧总收视记录，高亚麟一下子回收了8800万。

6月白玉兰奖公布，从《小别离》《人民的名义》《鸡毛飞上天》《中国式关系》到《好先生》《好家伙》，现实主义题材的电视剧占了绝对优势。去年这时候参评作品还主要以《芈月传》《花千骨》大IP为主。

现实主义电视剧火了，把吴刚、侯勇、祖峰、张译这样的实力派演员捧起来了，“老戏骨”也成了电视剧市场最受欢迎的人设。

相对的，小鲜肉的日子就不那么好过了。

年初Angelababy因为拒不出外景、替身好几个，演技靠瞪眼、完成看抠图，引起了很大争议。《孤芳不自赏》豆瓣评分3.1，最后按52城收视率算，最高1.723%，还没有破2，勉强占了一个月的收视率第一。

按5亿投资+古偶题材+大IP+流量明星+芒果台独播的顶级配置，加上同时间除了kkw的《放弃我抓紧我》，几乎没有能打的剧，还获得这样的收视率显然不对等。

更早之前的《幻城》《青云志》《云中歌》也都挨个收视和口碑双扑街。观众对流量明星专业水准的吐槽在今年年初集中爆发。流量明星加玄幻、古装大IP的搭配，确实不如前两年好糊弄了。

在这个时候出现了《人民的名义》，市场上也就顺理成章地刮起了一股现实主义风。

政策的春风又给投资者吃了一颗定心丸。去年3月底，总局专门召开座谈会，要求开展重大革命历史题材电视剧题材规划工作。今年9月，中宣部部长刘奇葆在全国电视剧工作座谈会上提到要把握正确导向，突出主流价值引领，聚焦现实题材创作，正确把握历史题材创作。

加上连续三年都是政治大年。2016年是长征胜利80周年、孙中山诞辰150周年；2017年是香港回归20周年、建军90周年，并逢十九大召开；2018年又是改革开放四十年。严肃正剧的红利期也到了。

于是我们看到现实主义题材已经压过玄幻、古装类，成为 2018 年各大电视台播单上最热的类型了。明年除了湖南卫视的新剧中古装剧占了一半，江苏、浙江、北京、安徽、东方卫视都是现当代题材的电视剧为绝对主力。

而现实主义剧的流行，对那些演技不合格，习惯瞪眼撇嘴蒙混过关的演员来说可不是什么好事。想试试看严肃题材的，像陈学冬，被网友吐槽“把一个傻瓜天才演成了智障”；一部启用众多流量明星的《建军大业》，被叶挺孙子叶大鹰炮轰借重大历史事件发娱乐财。

在玄幻、古装剧里，演技上的不足还能被道具、特效一定程度上掩盖住；但到了现实主义题材的剧里，这层“演技滤镜”会被摘掉。

《演员的诞生》里，刘天池虽然心疼王俊凯和欧阳娜娜，但也直言他们离生活太远了，他们周遭的世界已经把他们封闭了。所以我们看到两个新生流量明星对演技的认知停留在爆发力这一层上，却没有情绪的内敛处理。

18岁选美冠军出道的唐嫣，今年 1 月份因为堵车选择搭地铁，搞不太明白怎么刷卡进站，拿着卡片研究了很久，被网友戏称“唐三岁”。你很难想象这些自打出道就过上“离地三尺”的生活的明星们，能演出每天跟生活短兵相接的真实状态。

再加上老戏骨们在市场上的“复苏”，对比之下，流量明星要交出让观众满意的合格作业，会比以前困难很多。

这些流量明星虽然今年还有不少戏接，但很难说他们一点生存焦虑都没有。

今年开始，市场上传出了一些流量明星“拍戏很拼命”的新闻。杨幂拍《逆时营救》时，用滚台阶和无数伤痕的手臂做宣传点；《西游伏妖篇》的宣传稿说“吴亦凡化身拼命三郎”，吊威亚受伤、打耳光亲自上阵；在新闻里，Angelababy是个怀孕依然亲自骑马，在高温下拍摄几次晕倒的好演员。

如果演技一时半会提不上去，至少先把敬业的程度和标签打出来，也对以后的片约有好处。

之前我们写过，演员人到四十，要着手转型，于是市场上出了一批像张嘉译这样演而优则导、制、投的“斜杠演员”。

而这些靠脸吃饭的流量明星要稳妥转型，我看还得再提前十年做打算。