当那些镌刻于心的日漫之魂再次响起时

作者：阿钟

在搜索框内键入《直到世界终结》，出来的一定是《灌篮高手》相关，这个以篮球为主题的动漫系列为歌曲赋予了某种能量，以至于光听到前奏都会让人心潮澎湃。

但这首歌的诞生其实跟《灌篮高手》没什么关系，它来自一则预言。

在即将迎来世纪之交的 90 年代，日本社会广泛流传着一个预言传说，“1999 年将是世界末日”。这个传言据说是来自一位来自16世纪的法国医生诺查丹玛斯，他曾在1555年出版的诗集《诸世纪》中说：1999 年 7 之月上，有恐怖魔王从天而降。

因为这样一句话，有一位叫五岛勉的日本记者按此推算出 1999 年就是世界末日，而因为这个结论，90 年代，整个日本都沉浸在世界末日即将来临的氛围里，一部分人的生活因此产生波动。

抱着这种心态生活的人们可能因此彷徨、迷茫，开始思念遥远的爱人；可能在末日来临前的那个夜晚，在空寂的街上游走，担忧着到下一刻也许一切都会戛然而止，但自己还有无限浓烈的情感想要倾诉。

这种强烈的欲望被 WANDS 乐队的主唱上杉升写进了歌里。

1994 年，这首名为《直到世界终结》的单曲发行，由上杉升作词，织田哲郎作曲，WANDS 乐队演唱。原本上杉升想以最后一句歌词“このTragedy Night”为这首歌命名——《这悲剧的夜晚》，但在制作人的坚持下，还是把歌名改成了《直到世界终结》。

没过多久，这首歌就被正在朝日电视台播出的动画《灌篮高手》选作了片尾曲，从第 25 集开始，伴随着角色之一三井寿在剧情中回忆往昔，《直到世界终结》渐次响起，原本是在末日来临前的孤寂独白，就这样误打误撞成了“回头浪子”三井寿的梦想之歌。

WANDS 乐队昂扬的曲风，让《直到世界终结》成为了整部动画里最热血的一首歌，它被动漫迷们视作三井寿的主题音乐。音乐赋予三井寿一种不同于其他角色的气场，而他从球员到混混再回到球队的坎坷经历又赋予音乐超出歌曲和悦耳旋律之外的意涵。

就这样，《直到世界终结》彻底改头换面，呼唤爱情、在末日来临前的遗憾、悲思成了跨越几代人心中激烈情感的源泉，它不再是一支摇滚乐队的转型单曲，而是属于三井寿、属于《灌篮高手》的燃情号角，每当这首歌的前奏响起，球场上的少年热血马上就以音乐为介传输给了听众，所有人的心中都激荡着：直到世界终结，也要打篮球。

《灌篮高手》和三井寿彻底改变了这首歌的命运，《直到世界终结》的销量最终达到了 144 万，被日本唱片协会认证为百万销量单曲，成为 WANDS 乐队存续期间累积销量第三高的作品。

它的影响力跟随《灌篮高手》穿越国界，甚至跨过了了一代又一代人，直到今天，《直到世界终结》仍能轻易激起共鸣。

去年，腾讯音乐举办了一个 TMEA 盛典，邀请到了上杉升，当他在台上唱起《直到世界终结》时，台下立刻涌起了大合唱。无论是围坐在一起的嘉宾，还是观众席上的人，都能在上杉升递出话筒的时候跟他一起唱出来。

后来在采访里跟他一起合作的织田哲郎说到，“之前我不太清楚中国的大家是怎么接触到我的音乐的……来中国才知道原来《直到世界终结》这首歌这么受欢迎……我觉得能跨越国境得到大家的喜爱是非常了不起的，让我感到能做音乐太好了啊。”

《灌篮高手》从 1990 年起在漫画杂志《周刊少年 Jump》上连载，很快就风靡整个日本。根据“懒熊体育”统计的数据，至今为止，这本漫画已经在日本卖出了超过 1 亿册，全球超过 1.5 亿册，这还不包括很多国家和地区在未拿到版权引进时私自印发的盗版。

93 年《灌篮高手》被东映动画制作成动画版开始在朝日电视台播出，一直到 96 年结束，总共 101 话，结束的那一年，《灌篮高手》动画版被引进了中国大陆。

很多人喜欢把 80、90 年代称为中日蜜月期，因为那两个十年我们从日本引入了非常多的动画作品（大部分是港台译制版本），前一个十年有《铁臂阿童木》、《聪明的一休》、《哆啦A梦》、《圣斗士星矢》……后一个十年有《名侦探柯南》、《蜡笔小新》、《樱桃小丸子》、《灌篮高手》、《美少女战士》……

从这些动画里随便挑出一部，都足够让人回味个把小时。

跟这些动画一起跨入国内几代人童年梦乡的，还有它们的主题曲。90 年代，在“1999 年就是世界末日”的传言还未到来之前，那个十年间的日本流行音乐开端是由动画版《樱桃小丸子》的主题曲打开的。

1990 年，一支刚出道的乐队 B.B.QUEENS 演唱了《樱桃小丸子》动画版的主题曲“おどるポンポコリン”（《大家来跳舞》）。这首歌由漫画原作者樱桃子作词，织田哲郎作曲及编曲，在 4 月份发布后，最终成为了当年日本单曲销量冠军，并登上了红白歌会。6 年后，范晓萱凭借这首歌的中文版《稍息立正站好》和另一首《健康歌》成为了家喻户晓的“小魔女”。

而属于日本“Being系”的神话才刚刚开始。

在整个 90 年代，最绕不开的就是“Being 系音乐”。由长户大幸和织田哲郎创建的 Being 公司始于 1968 年，来到 90 年代旗下音乐人已成长为日本乐坛不可忽视的中坚力量，据说当时还有“Being Boom 时代”的称号。

织田哲郎在其中扮演了重要角色，70 年代末他从乐手转型为音乐制作人，到 90 年代已经成为日本流行乐坛备受瞩目的创作者，金曲频出，尤其是在动漫届。同时，活跃至今的女歌手大黑摩季，已故传奇女歌手、ZARD 乐队主唱坂井泉水，以及 WANDS 乐队、B’z 乐队等都在那个时期产出过势能惊人的作品。

除了那首《直到世界终结》，《灌篮高手》动画版里还有词曲、演唱都出自大黑摩季的《我只凝望你》，这首动画片尾曲在 93 年底发布，成为了次年单曲销量第八，也是日本历代动画歌曲销量第三位的作品。

98 年，ZARD 乐队发行了歌曲《转动命运之轮》，这首歌被作为日本电视台《名侦探柯南》动画片头曲播出，发行首周销量就登上了日本公信榜（Oricon）单曲周榜首位。

90 年代末期，《名侦探柯南》被引入国内，伴随着片尾站立在无垠宇宙、金色圆环中心的柯南，音乐响起，“命运的转轮不停地旋转/但我永远注视着你……”动画观众们揪起的心展开放下又提起，一集动画就这样结束了，下一集呢？

很多个十年过去了，这些音乐已经被镌刻在我们的记忆里，只要其中一首歌的前奏响起，整部动画就会自动在脑中开始播放。年代久远但又倍感熟悉的观看场景逐渐归位，音乐似乎代替了我们的嗅觉，透过音符能闻到往昔的味道。

这种独一无二、无法替代的群体性记忆只有依靠动漫老歌才能唤醒，所以直到今天，对日本动漫歌曲的消费习惯仍然是流媒体音乐消费中最稳固的一部分。

对日本动漫歌曲的喜爱一定程度上是大部分人开始消费日本流行音乐的起点，在我们接触到日本动漫的那个年代，J-POP 的影响力也日趋成熟，而在 K-POP 席卷全球的今天，日本流行音乐的辉煌时刻也被定格在了 90 年代和世纪初那十年。

在过去十年间，被韩国流行音乐逐渐侵蚀的日本乐坛已经很少再出现像早年一样能真正带领潮流的音乐人，或者说影响力足够再绵延十年的音乐人，不可否认，仍有人在产出大量优秀的作品，但在传播力度上跟过去比起来也十分有限。

一方面，这是日本音乐市场强力依赖传统唱片销售渠道造成的结果，依靠实体唱片销售收入而无意于对流媒体服务平台，在国界间的传播上势必受限，同时，日本唱片公司和整个行业对音乐版权的严格管理也加剧了这一状况。

直到最近几年，在一些大型娱乐公司的带领下，日本音乐行业开始尝试拥抱流媒体服务，并且在版权方面迈出了合作的第一步。

18 年，日本动漫音乐厂牌 SACRA MUSIC 和日本索尼音乐旗下厂牌 MusicRay’n 先后与腾讯音乐娱乐集团达成合作；今年，日本 Being 公司也开始了跟腾讯音乐娱乐集团在所拥有的动漫歌曲版权以及旗下音乐人作品版权方面的合作。

作为日本20世纪90年代销量最高的唱片公司，Being 公司的作品库数量与质量并重，这家公司的作品影响力也不仅限于动漫歌曲方面。

除了是《灌篮高手》、《名侦探柯南》、《中华小当家》、《龙珠》（部分）等动画主题曲的摇篮，Being 公司旗下现役音乐人B’z 乐队、仓木麻衣、大黑摩季、藤原育郎（《画心》制作人）等也仍活跃在日本音乐演艺的第一线。

这个合作名单还可以延展到类似于日本 AKB48 团体，近期更是与日本音乐“半壁江山”的杰尼斯事务所再次合作，包括日本国民级男子偶像天团岚（ARASHI）出道以来的326首歌、8支 MV 正式上线TME旗下三大平台，也是双方继木村拓哉国际化数专合作后的又一次牵手。

而在这些“新牌、老牌音乐人”之外，对于当下听众更多元的消费习惯，TME 也把目光对准了新锐日系摇滚厂牌 Ichigo Records、个性厂牌術ノ穴、涵盖古典、嘻哈的 Rambling RECORDS……除此之外，Stem Music, Roba, Hillsong, Twin Music 等欧美小众音乐厂牌也在 TME 的已合作列表里，覆盖范围很广。

在打通了这么多日本、欧美音乐公司的资源后，TME 已经成为了国内拥有最多日语音乐版权及合作厂牌的音乐平台，QQ 音乐、酷狗音乐和酷我音乐又依靠优质的歌词翻译和内容专区、精选歌单吸引了大部分受众。